靠北藝術 kaobei Art

#靠北藝術KBA25058 #匿名靠北請至：https://submit.crush.ninja/kaobeiart1 #誰有資格策展台灣攝影百年大展 —-真正困難的從來不是做很大 這幾天一路思考泉州《海這邊看海那邊——台灣百年攝影的演變與對望》之後，我反覆想起自己過去參與過的兩種截然不同的大型影像工程。 也正因為親身經歷過兩種完全不同層級的策展與歷史整理工作，我才越來越強烈感受到： 「台灣攝影百年」這種命題，其實遠比一般人想像得更巨大、更困難，也更危險。 1995年，我所任職的《中國時報》受到日本《朝日新聞》「日本戰後五十年」出版計畫的刺激和啟發，決定替台灣做一次戰後歷史整理工程。 必須註記：當時的《中國時報》是大老闆余紀忠主持的、很有理想性格的質報（elite newspaper)，而不是余老闆過世後，少東賤賣給蔡衍明而轉變的「匪報」…。 當時距離「台灣戰後五十年」出版期限只剩半年。 於是整個報社快速動員： * 高層會議 * 歷史脈絡辯論 * 主題討論 * 編採整合 * 全台照片收集 * 北中南大型攝影展同步規劃 作為影像總監，我負責： * 視覺企劃 * 全台影像收集 * 攝影展規劃 * 照片編輯 * 登錄整理 我召集十三、四位有經驗的攝影工作者進行全台在地收集，同時大量向中央通訊社與各種可能的單位組織調圖。 最後累積三千多張照片。 然而真正痛苦的，其實不是工作量。 而是： 「什麼叫做『台灣戰後五十年』的影像表現？」 這件事，其實在《中國時報》內部始終沒有真正辯證清楚。 我們一邊收集， 一邊修正， 一邊猜測， 一邊調整。 前期概念未明，中期陷入龐大收集工程，後期又被出版時程壓縮。 最後雖然完成了一本厚重的大書與北中南三次大型攝影展，社會表面評價甚至算成功，但我自己始終將它視為一個「遺憾工程」。 因為我知道： 真正困難的，從來不是收集大量照片。 而是： 你到底想透過這些照片詮釋什麼、觀照什麼、理解什麼？ 後來，我又參與了另一種完全不同性質的展覽： Pulitzer Prize ｢普立茲七十年新聞攝影大展」來台。這次，我擔任總顧問。 但這次的經驗，卻與《台灣戰後五十年》形成強烈對比。 因為 Pulitzer 七十年攝影大展，本身其實已經是一套高度成熟的國際文明成果。 它背後擁有： * 七十年的得獎照片所反映的新聞歷史 * 長期評選制度 * 清楚的新聞倫理 * 國際公信力 * 完整檔案系統 * 穩定的歷史定位 更重要的是：它的範疇極為清楚。 它不是： * 世界攝影史 * 美國文明史 * 全球影像百年 而是： 「Pulitzer 新聞攝影得獎作品七十年回顧」。 因此它的： * context * 評價系統 * 歷史定位 * 方法論 其實早已被長期建立完成。 作為顧問，我在台灣的工作，更多是： * 在地策展協調 * 公共推廣 * 攝影工作坊 * 演講安排 * 媒體文宣 * 展場經驗協助 也因此，整個合作過程雖然忙碌，卻非常有成就感。 因為：那是一個「已完成定義」的展覽。 而不是一個尚未建立方法論的歷史工程。 這兩段經驗，其實讓我今天重新觀看泉州《台灣攝影百年展》時，產生更深的不安。 因為我太清楚： 任何敢以： * 「百年」 * 「攝影史」 * 「台灣影像」 * 「歷史演變」 為名的大型策展， 理論上都應該是極其龐大、極其困難、極其嚴肅的文明工程。 它絕不只是： * 找名家 * 掛作品 * 拼年代 * 做大展 而已。 真正成熟的「百年策展」，理論上應該至少包含： * 長期研究 * 史觀辯證 * 文獻整理 * 檔案工程 * 跨領域討論 * 地方經驗納入 * 社會脈絡分析 * 影像政治反思 * 多重觀看角度 * 自我批判能力 甚至還包括： 「承認自己不可能完整代表歷史」的謙卑。 因為歷史不是自然形成。 歷史其實是被： * 選擇 * 排列 * 命名 * 解釋 * 典藏 出來的。 所以任何「台灣攝影百年」，本質上都在進行： 一種記憶分配。 誰被留下？ 誰被排除？ 哪些觀看方式成為正統？ 哪些台灣經驗被定義為代表性？ 這些問題，都不是附帶的。 而是策展本身。 也因此，我越看泉州這場展覽，越感到疑惑。 因為它真正令人不安的，早已不只是政治問題。 而是： 它是否真的具備了承擔「台灣攝影百年」這種命題的條件？ 例如： 它背後是否真的存在： * 長期攝影史研究團隊？ * 台灣影像史學術工程？ * 足夠完整的文獻系統？ * 多元史觀辯論？ * 台灣內部觀點差異的整理？ * 長期典藏基礎？ * 對影像政治的深刻反思？ * 對「代表性」本身的質疑能力？ 還是其實更接近：一場大型文化事件？ 更值得思考的是： 真正成熟的「百年策展」，通常需要非常長時間。 例如： * 多年研究 * 長期典藏 * 多輪辯論 * 方法論修正 * 學術出版 * 文本建構 * 地方田調 * 檔案比對 甚至需要： * 歷史學者 * 攝影史研究者 * 視覺文化研究者 * 社會學者 * 檔案工作者 * 策展人 * 編輯出版團隊 共同長期投入。 因為真正嚴肅的攝影史，從來不只是作品史。 它同時也是： * 政治史 * 社會史 * 媒體史 * 身分認同史 * 視覺文化史 甚至是： 一個社會如何觀看自己的歷史。 也因此，我今天真正疑惑的，其實已經不是： 「有沒有統戰？」 而是： 一場以「台灣攝影百年」為名的展覽， 是否真的經過足夠深刻的思想辨證與歷史準備？ 因為我親身參與過大型歷史影像工程，所以我清楚：真正困難的，不是做很大。 而是： 是否真正理解自己正在處理什麼歷史命題。 更何況，如果連當年《中國時報》那種： * 大型媒體資源 * 全報社動員 * 多地攝影收集 * 專職編輯系統 的工程，最後都仍然可能陷入： * 概念不清 * 脈絡混亂 * 歷史感不足 * 圖文失衡 的狀態，那麼今天任何敢宣稱： 《台灣攝影百年》 的大型展覽，理論上更應該對自己的： * 方法論 * 史觀 * context * 策展權力 * 歷史責任 保持高度警覺與謙卑。 否則最後很可能只剩下： * 大場館 * 大名單 * 大敘事 * 大型文化宣傳 卻沒有真正完成： 一個社會對自身影像歷史的深刻理解。 而這幾天一路思考下來，我發現自己真正反覆追問的，其實已經不只是泉州這一個展覽。 而是更根本的問題： * 什麼叫歷史工程？ * 什麼叫文明記憶？ * 什麼叫策展倫理？ * 什麼叫影像史觀？ * 什麼叫 context 與 content？ * 誰有資格代表一個社會？ * 影像如何參與國家敘事？ 如果連這些問題都還沒有被真正深入思考，那麼任何「百年大展」，恐怕都很容易只剩下： 規模感、 歷史感、 名單感、 卻沒有真正面對： 一個社會如何透過影像理解自己、質問自己、並誠實凝視自己的歷史。 https://www.facebook.com/share/p/1EQ3YEaU9Z/ 投稿日期： May 30, 2026, 5:03 p.m. UTC

#靠北藝術KBA25057 #匿名靠北請至：https://submit.crush.ninja/kaobeiart1 《甘露水》紀錄片的前半段其實是東京藝大招生片吧 導演戀殖也要有個限度，這種拍法其實陷黃土水於不義 投稿日期： May 30, 2026, 5:16 p.m. UTC

#靠北藝術KBA25056 #匿名靠北請至：https://submit.crush.ninja/kaobeiart1 看到泉州的台灣百年攝影統戰展名單，我揉了揉眼睛，裡面竟然有姚瑞中？姚杯還在自己的 IG 和官網喜孜孜地幫忙宣傳。這真的是我們認識的那位姚杯杯嗎？（更新：ig的部分已經默默刪掉了🙃） 話說過幾天就是六四了。大家猜猜看，姚杯在泉州展出的，總不可能是那件重現天安門「坦克人」場景的《犬儒共和國：1989》吧？ 如果是，那我給中共審查機關為了統戰的政治敏感度報以最高敬意；如果不是，那這恰恰是《犬儒共和國》最完美、最諷刺的一場「在地化」延伸實踐，用創作者自身的肉身，實踐了什麼叫真正的犬儒。 左手拿著解嚴與反思暴政的歷史紅利，右手牽起對岸統戰單位的溫暖小手。 投稿日期： May 28, 2026, 8:50 p.m. UTC

#靠北藝術KBA25055 #匿名靠北請至：https://submit.crush.ninja/kaobeiart1 真的好天真好天真，政治就是無所不在好嗎⋯給個展覽就高潮了嗎？ 投稿日期： May 28, 2026, 9:56 a.m. UTC

#靠北藝術KBA25054 #匿名靠北請至：https://submit.crush.ninja/kaobeiart1 這場第 24 屆台新藝術獎的「國際決選聯合座談」，再度把台灣當代藝術的荒謬感推向了全新巔峰，這已經不是單一屆的荒唐，而是台新獎多年來持之以恆、令人嘆為觀止的傳統：一場大型的跨國集體降靈法會。 台新獎最驚人的常態創意，就是發明了這種「事後補課」型的量子評選法——雖然每年煞有介事地請來國際評審踏上台灣土地，但問題是展覽早就結束，展場拆了、表演也早就謝幕，沒有場次了，這群洋大人被請過來，對著空蕩蕩的美術館牆壁和已經拆掉的舞台背板，靠著幾張照片、幾段短片和藝術家精心包裝的 PDF 提報資料，就能開始「通靈」那些他們根本沒經歷過的現場張力與身體感知，然後當他們的「國際權威」。 幾年前我朋友的展覽被提名決選，他就當了那個國王的新衣裡的小男孩 別人都不敢問，他卻直接問主辦單位：我展覽半年前就結束了，這些國際評審憑啥知道我的展覽？ 主辦單位說，就看資料啊。 真他媽好意思講。 這邏輯簡直蠢到突破天際，就像每年都請米其林評審來評鑑，卻不用真的吃那道菜，只要給他看食材寫真、聽廚師唸菜單，他就能對著空盤子評論火候跟口感，還能煞有介事地選出年度大獎。 這種搞法根本是在公然羞辱藝術的「現場性」，明明視覺與表演藝術最珍貴的就是當下的肉身參與，結果台新獎卻年復一年地把這一切簡化成餵食專家的檔案資料，彷彿只要這群人具備「國際頭銜」，就能自動獲得隔空感應的超能力。 最可笑的是這群評審竟然也坐得住，對著一堆過期資訊大談國際視野，而台灣藝術圈還得一臉恭敬地在那邊聽這些「根本沒看過現場」的人決定誰是年度最佳。這種從制度到執行都充滿殖民傲慢與行政怠惰的智障戲碼，充分展示了台灣當代藝術圈那種集體崇洋、矯情又智障的官僚美學。 把補助案那套看照片說故事的劣質邏輯搬到年度最高榮譽來搞，除了證明台灣藝術界的奴性沒有下限、公信力早已蕩然無存之外，真的只是讓全世界看見我們是如何一本正經地玩這場空洞且虛偽的通靈遊戲。 台新就是一坨屎。 投稿日期： May 20, 2026, 5:31 p.m. UTC

#靠北藝術KBA25053 #匿名靠北請至：https://submit.crush.ninja/kaobeiart1 哈哈～～～台灣攝影圈這群軟骨症的鄉愿，真的從來不讓人失望。 尤其看到這次參展的名單裡，有幾個過去口口聲聲要在台灣建立攝影美術館、到處向文化部要預算討奶水，甚至大張旗鼓成立「台灣攝影博物館學會」的那群人 結果呢？轉身就屁顛屁顛地跑到中國泉州的思政統戰展場，捧著自己的作品和書，巴結地向對岸主辦方推銷自己，吃相難看到極點。 這裡面最精彩的笑話，莫過於那位頂著學會理事長頭銜的老頭。被外界質疑的時候，這位理事長居然還能大言不慚地甩出一句神邏輯： 「創作永遠是在先的，在哪裡展出其實不在乎。」 「創作永遠是在先的，在哪裡展出其實不在乎。」 「創作永遠是在先的，在哪裡展出其實不在乎。」 這話聽在任何有基本智商的人耳裡，簡直是把無知當清高的最高境界。 如果創作者真的可以「不在乎在哪裡展出」，那「台灣攝影博物館學會」過去幾年到底在瞎忙什麼？ 這群人推動「台灣攝影博物館」是推辛酸的嗎？他那個理事長的位子是坐著吹風的嗎？ 明明在乎得要死，只是他在乎的不是台灣攝影的尊嚴，而是哪裡的展場夠大、哪裡的輸出夠漂亮、哪裡能讓他繼續刷存在感。 說穿了，這種人能爬上理事長的位子，從來就不是因為作品多有分量。他那些數位修圖大作攤開來看，令人尷尬。在台灣什麼實事都做不成，但只要一聞到對岸資源的香氣，就自動飛過去，當起「台省代表」對著人家猛獻殷勤。 這就是為什麼，台灣根本不應該成立什麼攝影博物館。因為在台灣，這一種「學會」跟「理事長」實在太多了，多年來磨刀霍霍，通通都在準備搶位置、佔資源。 這群活在舊時代的人，對現在的攝影創作圈根本毫無實質助益，只會一邊蹭著「台灣攝影」的名號，一邊當著對岸的「台省代表」。 #靠北藝術KBA25040 轉貼自某臉書群組。 投稿日期： May 27, 2026, 4:03 a.m. UTC

#靠北藝術KBA25052 #匿名靠北請至：https://submit.crush.ninja/kaobeiart1 「年度未休畢加班補休時數達100小時以上者，給予嘉獎一次之獎勵。」 我們原本可以換成2-3萬元的加班費，直接變成一隻無三小路用的嘉獎。 這什麼吃人的制度！ 文化部還我錢！ 投稿日期： May 30, 2026, 6:05 p.m. UTC

#靠北藝術KBA25051 #匿名靠北請至：https://submit.crush.ninja/kaobeiart1 被顧xx霸凌過+1 但我們不敢說而已 投稿日期： May 31, 2026, 1:56 a.m. UTC

#靠北藝術KBA25050 #匿名靠北請至：https://submit.crush.ninja/kaobeiart1 學長姐好 看到有人說國內藝術駐村機會和美術獎都是北藝人全拿 那台藝畢業走當代創作的還有可能入選駐村嗎 剛錄取台藝心裡有點怕 懇求相關經驗分享 謝謝學長姐阿阿 投稿日期： May 30, 2026, 7:33 p.m. UTC

#靠北藝術KBA25049 #匿名靠北請至：https://submit.crush.ninja/kaobeiart1 舔共就舔共，還有分檔案大小的喔？ 人的腦容量果然跟身材不見得成正比 投稿日期： May 30, 2026, 6:26 a.m. UTC